007: El satánico Dr. No

Marco-Hugo Landeta Vacas

24 ago 2025

⭐ 7/10

(CASTELLANO) Ver hoy Agente 007 contra el Dr. No es asomarse al inicio de una de las sagas más longevas y rentables del cine. Resulta curioso comprobar cómo, ya en esta primera entrega, se fijaron las bases de lo que sería James Bond: acción, intriga, glamour, ironía y un villano extravagante. Sean Connery aparece con un carisma arrollador, marcando un estilo que sigue siendo referencia más de sesenta años después. La trama, aunque sencilla y con un aire algo ingenuo visto desde la actualidad, funciona como vehículo perfecto para presentar al personaje. Tiene un ritmo ágil y combina bien la intriga con la acción, incluso cuando algunos momentos rozan la autoparodia. Es cierto que los efectos y ciertas situaciones han envejecido, pero conservan un encanto especial que las hace disfrutables. Ursula Andress emergiendo del mar con su bikini blanco sigue siendo una de las imágenes icónicas del cine, más allá incluso de la propia saga. Esa mezcla de sensualidad, exotismo y aventura resume bien lo que esta primera entrega ofrecía al espectador. La película puede parecer anticuada, pero sigue siendo entretenida y permite valorar cómo se consolidó un mito. No es la más espectacular de la serie, pero tiene frescura, estilo y la energía de una obra pionera que sentó las bases para todo lo que vendría después. (ENGLISH) Watching Dr. No today feels like looking back at the beginning of one of the longest-running and most successful film franchises in history. What’s striking is how, even in this very first entry, the foundation of James Bond was already in place: action, intrigue, glamour, irony, and an extravagant villain. Sean Connery bursts onto the screen with overwhelming charisma, setting a standard that remains a reference point more than sixty years later. The plot, while simple and perhaps naïve by today’s standards, works perfectly to introduce the character. Its pace is sharp, and it balances intrigue and action well, even when some moments veer into self-parody. Yes, some effects and situations feel dated, but they retain a unique charm that keeps the film engaging. Ursula Andress emerging from the sea in her white bikini remains one of cinema’s most iconic images, transcending the Bond franchise itself. That mix of sensuality, exoticism, and adventure perfectly captures the spirit of what this first installment offered audiences. The film may feel old-fashioned now, but it’s still entertaining and shows how a myth was built. It’s not the most spectacular of the series, but it has freshness, style, and the energy of a pioneering work that laid the foundations for everything that came after.